Мы используем файлы cookie
Нажимая кнопку «СОГЛАСЕН», Вы подтверждаете то, что Вы ознакомлены с политикой использования файлов cookies на нашем сайте. Отключить cookies Вы можете в настройках своего браузера.
Первые занятия за фортепиано порой вызывают странное ощущение: клавиши перед глазами, мелодия понятна, пальцы вроде бы слушаются, но руки через несколько минут становятся тяжелыми, запястья напрягаются, а мизинец неожиданно превращается в отдельное существо со своими планами. Причина может скрываться в постановке рук. От положения корпуса, локтей, кистей и пальцев зависит свобода движений, точность попадания по клавишам и возможность постепенно переходить к более сложным произведениям.
Хорошие курсы игры на фортепиано уделяют постановке рук внимание с первых занятий, потому что исправлять закрепившуюся привычку сложнее, чем сразу найти удобное положение. При этом фраза «держите кисть правильно» мало что объясняет начинающему. Где должен находиться локоть? Можно ли опускать запястье? Насколько округлять пальцы? Почему один преподаватель просит не поднимать их высоко, а другой говорит играть активнее? Разберем эти вопросы подробно.
Разговор о том, как держать руки на фортепиано, начинается не с пальцев. Положение кистей зависит от того, как человек сидит относительно инструмента. Слишком низкая банкетка заставляет поднимать плечи или задирать запястья. Слишком высокая – провоцирует давить на клавиши сверху. Если сидеть близко, локти оказываются зажаты возле корпуса. Если далеко – приходится тянуться к клавиатуре.
Ориентир можно проверить следующим образом: сядьте примерно на переднюю половину банкетки, поставьте ноги устойчиво, расправьте спину без жесткой фиксации и положите пальцы на клавиши. Предплечья должны располагаться примерно на уровне клавиш или немного выше нее. Локти остаются свободными и располагаются чуть впереди корпуса.
Правильная посадка выглядит естественно. Не приходится вытягивать шею, поднимать плечи или удерживать спину в напряжении. Корпус сохраняет подвижность – при игре в разных регистрах пианист может слегка смещаться вправо и влево, а не вытягивать руки до предела.
Проверьте несколько деталей:
Такая проверка занимает меньше минуты, но сразу показывает многие причины дискомфорта.
Представьте, что кисть лежит на небольшом мяче. Ладонь слегка округлена, пальцы согнуты естественно, костяшки не провалены. Это популярная подсказка, но воспринимать ее буквально не стоит. Пальцы не должны выглядеть как жесткие крючки. Их форма меняется во время игры в зависимости от расстояния между нотами, фактуры и характера произведения.
Главный ориентир – отсутствие лишнего напряжения.
Кисть располагается как продолжение предплечья. Сильный изгиб вверх или вниз мешает свободному движению пальцев. Запястье при этом не превращается в неподвижный шарнир: оно участвует в движении, слегка поднимается, опускается и переносит руку вдоль клавиатуры.
Пальцы соприкасаются с клавишами подушечками ближе к кончикам. Первый палец лежит немного сбоку, поскольку его анатомическое положение отличается от остальных. Не надо пытаться поставить большой палец на самый кончик – кисть сразу станет неестественной.
Есть простой домашний тест. Свободно опустите руку вдоль тела и посмотрите на пальцы. Они слегка согнуты, ладонь округлена, большой палец находится рядом с указательным. Теперь продублируйте эту форму на клавиатуру, не распрямляя и не зажимая кисть. Так легче почувствовать исходное положение.
Новички порой воспринимают постановку как позу, которую надо зафиксировать на все произведение. В результате кисть становится деревянной, пальцы двигаются с усилием, а при переходах через несколько клавиш вся рука начинает дергаться.
Фортепианная техника строится на движении.
При гаммах большой палец проходит под ладонью. В арпеджио кисть перемещается вслед за пальцами. При аккордах форма руки раскрывается шире. В быстрых пассажах амплитуда движений становится компактнее. Во время кантилены участвуют вес руки и мягкое движение запястья.
Поэтому ответ на вопрос, как поставить руки на фортепиано, нельзя свести к одной позе правильной кисти. Гораздо важнее понять исходную позицию и научиться сохранять свободу при изменении положения пальцев.
Слишком низкое запястье – одна из распространенных ошибок. Кисть словно проваливается ниже клавиатуры, а пальцам приходится подниматься вверх к клавишам. Через некоторое время может появиться усталость в предплечье.
Противоположная ситуация – постоянно поднятое запястье. Тогда пальцы давят сверху, движения становятся резкими, а плечо включается даже там, где хватило бы небольшого движения кисти.
Удобнее ориентироваться на нейтральное положение, при котором кисть продолжает линию предплечья. При этом запястье остается подвижным.
Полезное упражнение: сыграйте медленно пять соседних нот, например, такую последовательность – до-ре-ми-фа-соль, а затем остановитесь. Проверьте плечо, локоть и кисть. После этого слегка покачайте запястным суставом вверх-вниз и снова положите пальцы на клавиши. Цель упражнения – научиться замечать момент, когда рука незаметно начинает зажиматься.
Для первого знакомства с клавиатурой преподаватель может предложить поставить 5 пальцев на 5 соседствующих клавиш. Например, правая рука: первый палец на до, второй на ре, третий на ми, четвертый на фа, пятый на соль.
Следите не столько за нотами, сколько за поведением пальцев.
Частые ошибки выглядят так:
Особенно много вопросов вызывает мизинец. Он короче остальных пальцев, поэтому попытка поставить его совершенно вертикально нередко вызывает лишнее напряжение. Легкий контакт боковой частью подушечки допустим. Важнее сохранить устойчивость сустава и свободу кисти.
Для детей постановка может требовать другого объяснения. Уроки фортепиано для детей лучше сочетать с короткими упражнениями, игровыми образами и регулярной проверкой посадки. Ребенку сложно десять минут контролировать положение каждого сустава, зато он быстро замечает разницу между «тяжелой деревянной рукой» и мягкой подвижной кистью.
Гибкость в игре – это не способность максимально растянуть пальцы. Она связана с координацией кисти, предплечья, локтя и пальцев. Попытка механически растягивать ладонь ради широких интервалов может дать противоположный результат – рука становится напряженной.
Для развития подвижности полезнее короткие упражнения на клавиатуре.
Попробуйте следующую последовательность:
Отдельно полезны вращательные движения предплечья. Они присутствуют в реальной игре чаще, чем кажется. К примеру, при чередовании первого и пятого пальцев небольшая ротация предплечья снимает часть нагрузки с крайних пальцев.
Гибкость развивается и через репертуар. Гаммы учат перемещать кисть вдоль клавиатуры, арпеджио – заранее готовить руку к следующей позиции, аккорды – распределять нагрузку между пальцами. Этюды добавляют скорость и разные типы движений. При грамотном разборе техника постепенно становится частью музыки, а не набором гимнастических упражнений.
У большинства начинающих руки развиваются неравномерно. Правше проще управлять правой, левше – левой. Но фортепиано быстро показывает, что бытовая ловкость и музыкальная координация – не одно и то же.
Левая рука может уверенно брать аккорды, но теряться в мелодической линии. Правая легко играет последовательность нот, однако напрягается в аккомпанементе. Четвертый и пятый пальцы обычно требуют больше внимания независимо от ведущей руки.
Не стоит пытаться «усилить слабую руку» чрезмерным нажимом. Полезнее работать медленнее и отслеживать качество каждого движения.
Сыграйте короткий фрагмент одной рукой несколько раз. Затем повторите другой. Сравните ощущения: где поднялось плечо, где пальцы начали давить, где запястье потеряло подвижность.
Пока каждая рука играет отдельно, контролировать технику сравнительно легко. Сложности начинаются в момент соединения партий. Мозг одновременно следит за двумя ритмическими рисунками, аппликатурой, нотами и динамикой. Контроль за кистями отходит на второй план, поэтому руки могут внезапно напрячься.
Вопрос, как играть на фортепиано двумя руками, связан прежде всего с координацией, а не со скоростью. Сначала разберите партии отдельно. Доведите их до состояния, при котором вам не приходится останавливаться перед каждой нотой. Затем соедините маленький отрезок – один такт или даже половину такта.
Работайте по схеме:
Так проще понять, как соединить две руки на фортепиано, не превращая разбор произведения в многократное проигрывание от начала до конца.
Еще один прием – сыграть ритм обеих партий на закрытой крышке инструмента или на столе. Без нотных высот мозгу легче сосредоточиться на моменте совпадения рук. После этого тот же ритмический рисунок переносится на клавиатуру.
Парадокс заключается в том, что погоня за скоростью обычно тормозит обучение. Когда ученик соединяет партии в темпе, к которому еще не готов, пальцы начинают искать клавиши в последний момент. Кисть дергается, локоть застывает, ошибки повторяются. Более продуктивная задача – сыграть медленно, но без остановок и лишних движений.
При разборе произведения полезно определить места, где меняется позиция руки. Например, пять нот могут находиться рядом, а следующая группа требует переноса на несколько клавиш. Руку лучше готовить к новому положению заранее, а не вытягивать один палец в сторону, оставляя кисть на прежнем месте.
Еще один сложный момент – разная артикуляция. Правая рука играет легато, левая – короткие аккорды. Или одна партия звучит громче, другая тише. В подобных эпизодах руки выполняют разные задачи одновременно. Сначала отработайте сам принцип на двух-трех нотах, затем возвращайтесь к произведению.
Так постепенно решается вопрос, как научиться играть на фортепиано двумя руками: не заставлять мозг контролировать весь фрагмент сразу, а разделять сложную координацию на небольшие действия.
Небольшая мышечная усталость после непривычной нагрузки возможна, но боль, онемение, жжение или выраженное напряжение не стоит воспринимать как нормальную часть обучения.
Причины дискомфорта могут быть разными: неправильная высота банкетки, поднятые плечи, чрезмерный нажим, неподвижное запястье, попытка растянуть пальцы сильнее их естественного диапазона, слишком продолжительное занятие без пауз.
Во время домашней практики полезно периодически отпускать клавиатуру. Опустите руки, несколько раз свободно встряхните кистями, расправьте пальцы без силового растяжения. После этого возвращайтесь к инструменту и попробуйте сохранить то же ощущение свободы во время игры.
Особенно внимательно следите за плечами. Начинающий пианист может не замечать, что при сложном фрагменте одно плечо постепенно поднимается к уху. Напряжение затем переходит в предплечье и кисть.
Видео хорошо показывает форму кисти, положение локтей и базовые упражнения. Онлайн курсы фортепиано также подходят для изучения нот, ритма, аппликатуры и разбора произведений, особенно когда программа включает обратную связь преподавателя.
Для лучшего контроля можно поставить телефон сбоку от инструмента и записать небольшой фрагмент. Затем посмотрите запись без звука. Так легче заметить движения, которые во время игры остаются вне внимания: резкие подъемы пальцев, неподвижное запястье, поднятые плечи, постоянные наклоны корпуса.
Не существует одного упражнения, которое навсегда исправляет технику. Пользу дает регулярное возвращение к базовым движениям.
Начинающему достаточно нескольких вариантов: медленные пятипальцевые последовательности, гаммы в доступном объеме, короткие легато, простые аккорды и перенос руки между разными регистрами. Каждое упражнение выполняется не ради количества повторений, а ради контроля качества движения.
Хороший ориентир – звук. Зажатые руки нередко выдают себя неровной динамикой: одна нота неожиданно громкая, следующая почти исчезает, аккорд получается жестким. Когда движение становится свободнее, управлять громкостью и характером звука проще.
Полезно менять задачу. Один раз следить за кистью, другой – за ровностью звука, третий – за соединением двух рук. Попытка контролировать десять параметров одновременно быстро перегружает внимание.
Одна неверно сыгранная гамма ничего не закрепит навсегда. Проблема появляется, когда одно и то же неудобное движение повторяется сотни раз. Организм запоминает его, и позже человеку кажется, что другой вариант «неестественный».
Поэтому при обнаружении ошибки лучше снизить темп и изменить движение сразу. Например, ученик привык играть с низким запястьем. Первое время нейтральная позиция будет казаться слишком высокой. Через несколько занятий новое положение становится привычнее.
Здесь особенно полезен преподаватель: со стороны проще увидеть не только саму ошибку, но и ее источник. Иногда ученик пытается исправлять палец, хотя проблема возникает из-за слишком близкой посадки. Или поднимает кисть, когда достаточно немного изменить положение локтя.
Нет. Округлая форма служит удобной исходной позицией, но во время игры пальцы меняют положение. При широких интервалах ладонь раскрывается, при проходе большого пальца кисть перестраивается, при игре черных клавиш рука смещается глубже.
Да, но без чрезмерной амплитуды. Высокий взмах каждого пальца расходует время и усиливает напряжение. В быстрых произведениях движения становятся особенно компактными.
Нет. Жестко закрепленное запястье мешает переносить вес руки и перемещаться по клавиатуре. Оно участвует в движении, но не болтается бесконтрольно после каждой ноты.
Снизить темп и проверить положение всей кисти. Иногда мизинец распрямляется из-за разворота ладони или попытки держать остальные пальцы в жесткой позиции.
Обратите внимание на плечи, большой палец и дыхание. При напряжении плечи поднимаются, первый палец сильно прижимается к ладони, человек начинает задерживать дыхание перед сложным местом.
Срок зависит от возраста, моторики, частоты занятий и прежнего опыта. Постановка не заканчивается после первых уроков: по мере усложнения произведений появляются новые движения – подкладывание пальцев, переносы, октавы, аккорды, скачки.
Правильная техника не выглядит как неподвижная идеальная картинка. Пианист постоянно перемещает кисти, меняет расстояние между пальцами, переносит руки из регистра в регистр и распределяет движение между пальцами, запястьями, предплечьями и локтями. При этом сохраняется главный принцип – рукам должно быть достаточно свободно, чтобы звук оставался управляемым.
Музыкальная школа в Москве Sing & Play – место, где на занятиях можно разбирать не только ноты и произведения, но и конкретные технические вопросы: положение кистей, работу пальцев, координацию, игру двумя руками, педализацию и причины напряжения во время исполнения.
Чем раньше ученик замечает лишнее напряжение, тем легче изменить привычку. Не пытайтесь удерживать руки «красиво» ради формы. Гораздо полезнее искать положение, в котором пальцы точно попадают по клавишам, кисть свободно перемещается, плечи не участвуют в каждом звуке, а внимание постепенно переключается с борьбы с собственными руками на музыку.
Вы попробуете свои силы, поймете, как проходит обучение в нашей школе, определитесь с выбором направления и просто хорошо проведете время в интересном месте и душевной компании.
Вам перезвонит наш специалист в течении часа.
Благодарим Вас за обращение!